5º ANO - UNIDADE TEMÁTICAS: ARTES VISUAIS E ARTES INTEGRADAS. REALISMO
Queridos alunos, bom dia! Estamos
aprendendo a aprender de uma forma diferente, mas que já é realidade para
muitos alunos, e uma modalidade de ensino de graduação. Saibam que nossa Escola
está trabalhando para melhor atender as necessidades de todos. Nós professores
estamos sendo orientados para ajudá-los em suas dificuldades e fornece suporte
para as dúvidas de todos. Calma! Responsabilidade e persistência! Vocês são
alunos maravilhosos e precisam acreditar no potencial de vocês. Escolham o
melhor horário para realizar suas atividades, mas ATENÇÃO! Não acumulem
atividades! Realizem as atividades e enviem as suas respostas até as
17:50h do dia que você recebeu sua aula! Tire suas dúvidas! PERGUNTEM! As
atividades que são do livro façam no livro e digitem apenas as
respostas para correção. Copiem no caderno de Artes as questões que não são
do livro, desenvolvam suas respostas, mas NÃO ESQUEÇAM, precisam postar no
Portal da Netbil suas respostas no local indicado. Vamos juntos vencer essa
batalha. OBSERVAÇÃO! " TIA NÃO TENHO CADERNO DE ARTES, ONDE VOU
RESPONDER?"
Se seu caderno ficou na escola, responda
em folha avulsa e coloque no livro,
tenha o cuidado de usar uma folha de fichário ou uma folha de caderno
com as arestas aparadas e com letra legível. Acredito em vocês! Confio em
vocês, e saibam que vocês podem contar com a Tia.
5º ANO - UNIDADE TEMÁTICAS: ARTES VISUAIS E ARTES INTEGRADAS.
REALISMO
Realismo na Arte
O realismo é uma tendência estética surgida na Europa durante a segunda metade do século XIX.
Do ponto de vistas das artes plásticas, desponta sobretudo na pintura francesa, entretanto, também se desenvolve na escultura, arquitetura e no meio literário.
O contexto histórico em que ocorre é o do sucessivo crescimento industrial e científico das sociedades.
Naquele momento, passou-se a acreditar que, com a natureza "dominada", era preciso haver maior objetividade e realismo também nas expressões artísticas, rejeitando todo tipo de visão subjetiva e ilusória.
Características da Arte Realista
- objetividade;
- rejeição a temas metafísicos (como mitologia e religiosidade);
- representação da realidade "crua": as coisas como elas são;
- realidade imediata e não imaginada;
- politização;
- caráter de denúncia das desigualdades.
Na arte realista predominam temas do cotidiano. Os artistas se ocupam em retratar as pessoas como aparentam, sem idealizações.
Dessa forma, por conta do amadurecimento da industrialização e da crescente desigualdade e pobreza, os trabalhadores serão assunto de destaque.
Pintores realistas
Na pintura, os artistas realistas de maior destaque são:
Gustave Courbet (1819-1877)
O pintor Gustave Courbet (1819-1877) é considerado o mais importante artista dessa vertente e criador da estética realista na pintura social.
Courbet demonstrava interesse e empatia pela parcela mais pobre da população do século XIX, e isso transparece em suas telas.
A preocupação do artista era também com a superação das tradições clássica e romântica, além dos temas que essa sugeria, como a mitologia, religião e fatos históricos.
Cabe dizer que Courbet era admirador das teorias anarquistas de Proudhon que despontavam na época, ele também teve intensa participação durante a Comuna de Paris.
Dessa forma, seu posicionamento político teve grande impacto em sua produção.
Jean-François Millet (1814-1875)
Millet também foi um importante pintor realista. Juntamente com Camille Corot e Théodore Rousseau, organizou um movimento artístico chamado Escola de Barbizon, no qual eles retiram-se de Paris e se estabelecem no povoado rural de Barbizon. Lá, o grupo de pintores se dedica a representação de paisagens e cenas rurais.
Para Millet, mais importava a representação humana do que o cenário em si. Ele dedicou-se, sobretudo, a retratar camponeses e a integração da natureza com o ser humano.
Para conhecer uma vertente da arte que também tinha como tema o universo popular, mas de maneira simples e estilizada, leia sobre a Arte Naif.
Édouard Manet (1832-1883)
Manet, diferentemente de Coubert e de outros pintores realistas, não tinha como mote a vida rural e dos trabalhadores, tampouco a intenção de fazer uma crítica social com sua arte.
Esse artista pertencia à elite burguesa e seu realismo destacava o estilo de vida aristocrático.
Rompeu com a tradição academicista da pintura no que diz respeito à técnica e foi criticado por curadores na época.
Mais tarde, dá impulso a uma nova corrente, o impressionismo, que seria o precursor da arte moderna.
Veja também: Impressionismo
Realismo na Escultura
Na escultura, o realismo também se manifestou. Da mesma forma que na pintura, os escultores buscavam retratar as pessoas e situações sem idealizações.
A preferência era por temas contemporâneos e, muitas vezes, assumiam uma postura política.
O artista que mais se destacou nessa vertente foi August Rodin (1840-1917), que ocasiona muitas polêmicas.
Logo em seu primeiro grande trabalho, A Idade do Bronze (1877), Rodin causa alvoroço. O enorme realismo do trabalho chegou a gerar dúvidas quanto à sua produção, se teria sido feita a partir de moldes de modelos vivos.
Quando se fala em Rodin, é importante citar também a artista Camille Claudel, que foi sua assistente e amante. Sabe-se hoje que Camille auxiliou e finalizou muitas das obras do famoso escultor.
Da mesma forma, vale lembrar também que muitos estudiosos classificam August Rodin como um precursor do estilo modernista.
Realismo no Brasil
No Brasil, o movimento realista não se dá da mesma maneira que na Europa. Aqui, o realismo expresso em temas de paisagem é produzido por artistas como Benedito Calixto (1853-1927) e José Pancetti (1902-1958).
Na representação do povo simples e de temas rurais, temos Almeida Júnior (1850-1899). No que se refere ao caráter social, podemos citar Cândido Portinari (1903-1962).
https://youtu.be/26kmmt5nMA0
https://youtu.be/FQ3zZ9M7cQQ
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